田超, 旅美扬琴演奏家，华盛顿音乐家协会理事，美国欧洲艺术学院（EAA）世界音乐系讲师，“行樂”（Always Folk）传统艺术推广工作室总监，女子十二乐坊前成员及自由撰稿人（笔名“不弱先生”）。2010年毕业于中国音乐学院扬琴硕士研究生，后任教于北京语言大学并参与大量艺术教育与传统艺术推广工作，2015年定居美国。

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田超出生于北京，5岁师从扬琴演奏家李小刚先生习琴。1997年考入中国音乐学院附中，先后师从任伯杰和张侠两位老师。2003年保送中国音乐学院本科并获新生奖学金，在本科及研究生学习期间师从著名扬琴大师项祖华教授。

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田超不仅是一位音乐人、教育者，她还立志成为中国音乐的传播者。在求学时期，田超与校友共同创建了行樂室内乐团，并于2012年将乐团正式面向社会亮相，这支以传承与推广中传统音乐为目标的青年国乐团体在短短几年内获得了业界专家的肯定并持续活跃在国内外的舞台上。2019年，田超受聘于北京语言大学艺术学院，任海外文化项目官员为搭建中美音乐文化交流作出努力。

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2017年，田超入选了美国马里兰斯特拉斯莫尔艺术中心的驻院艺术家项目，成为该项目十余年来的首位华人音乐家。在这个项目的系统培养下，田超与不同乐种领域的杰出音乐家们展开了创造性的合作并成功举办了多场个人独奏音乐会及中国音乐讲座，得到了项目评审会及业内专家的高度认可，正式开启了她在美国的职业演奏生涯。

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田超与世界打击乐演奏家Tom Teasley创建的音乐组合东·西（Dong Xi）以东西方两种声音形式上演着跨时空与文化的音乐对话。2019年该组合获得华盛顿音乐大奖（WAMMIE Award）最佳世界音乐艺术家／组合奖项，同年，提名海伦海兹戏剧大奖(Helen Hayes Award)”最佳声音设计”(Outstanding Sound Design, “The White Snake” )。

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田超与格莱美音乐大奖得主Cathy Fink & Marcy Marxer合作的音乐项目“从中国到阿巴拉契亚”（From China to Appalachia）专注于中美民间音乐的融合与新演绎，该项目入选了2023年中大西洋艺术基金会巡演艺术家。

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目前，田超的音乐创作兴趣包括跨学科合作中的通感：视觉艺术和音乐之间的相互作用；即兴创作中的中国音乐词汇和美学；以及音乐对缓解冲突和疗愈的作用。她作为马里兰大学NextLOOK项目艺术家发起的音乐计划"未闻之声 "（Unheard Sounds）致力于更好地探索移民艺术家的自我表达。该项目从移民艺术家的视角出发将声音、舞蹈与视觉设计相结合，通过“独白”与“对话”两个课题探讨艺术语言在移民经历中的演变以及即兴作为移民艺术家的创作手法所引发的一系列审美现象，特别是艺术的通感-音乐与绘画线条之间的奇妙联系。

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2022年田超受到马里兰艺术委员会资助成为民间艺术学徒，研习美国扬琴（American Hammered Dulcimer）音乐及演奏。她希望用多元化的扬琴音乐作为桥梁，连接中美两国人民，使彼此更多地了解两国的传统音乐。同时，她也期待通过对传统音乐的传承与重视，激发华人群体特别是年轻一代华裔们对民族声音的认同感与自豪感。2023年秋，田超将开始波士顿大学攻读民族音乐学哲学博士（Ph.D.）,继续她的音乐旅程。

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